Галерея современного искусства. Портфолио художников, скульпторов, мастеров декоративно-прикладного искусства, иллюстраторов

Работы за месяц

Новые авторы

Купить работу

В галереи ArtoSpace Вы можете приобрести или заказать живопись, графику, скульптуру, изделия декоративно-прикладного искусства. Подробнее о том как купить картину, работу

Ваша галерея

Уважаемые авторы, для того чтобы создать свою галерею (бесплатно), зарегистрируйтесь и Вы сможете размещать свои работы для продажи, авторского повтора, просмотра. Создание арт галереи

Возможности

О возможностях галереи и как эффективнее ими воспользоваться, читайте в разделе О арт галерее

Новости галереи

Объединены две языковые версии, русская и английская, на одном адресе artospace.com

Статьи об искусстве

Художники XV века
Художники XVI века
Художники XVII века
Статьи о русской живописи

Разное

Карта сайта
Картины художников

Блоги


Окончила лицей искусств №133(художественное отделение)
училась в лицеи при Худпроме
Мои награды:
-награждена дипломом.участница биенале 2001г,
-награждена дипломом,медалью XIII Международного фестиваля детского творчества "Подводные фантазии 2002",
-участница выставки-проекта детского творчества посвященная 530-летию со дня рождения А.Дюрера 2001г
-участница выставки "Дивный мир-детство" (галерея "АВЭК")2001г
-участница международного художественного конкурса "Космос и я"(награждена за 3-е место за работу "Космический разум"Россия,Новосибирск 2003г
-участница конкурса "Краски Любимого города",Диплом лауреата конкурса 2004г
-Международные соревнования во Франции plastigues 2002 в категории искусств награжденa дипломом 24 место по всему миру ,тема 2002 года   "игры и игрушки"
-Премия присуждается Международная художественная конкурса tonitza 2004
-cертификат участника выстовки биенале 2005г

продаю картины .в колекции 39 картин.картины старого художника.написаны маслом.цена от 100 до 6000 гр.все картины в самодельной рамке .

продаю картины .в колекции 39 картин.картины старого художника.написаны маслом.цена от 100 до 6000 гр.все картины в самодельной рамке .(http://alekstraynez.in.gallerix.ru).(http://vk.com/club1237289).(http://vk.com/traynez).(https://www.youtube.com/channel/UCC1aWQA2fgM6oUJbiSvjm8Q)

продаю картины .в колекции 39 картин.картины старого художника.написаны маслом.цена от 100 до 6000 гр.все картины в самодельной рамке .

продаю картины .в колекции 39 картин.картины старого художника.написаны маслом.цена от 100 до 6000 гр.все картины в самодельной рамке .

Угаров Борис Сергеевич (1922 - 1991)



Думаю для тех кому понравилось мое творчество будет интересно узнать о моем учителе Борисе Сергеевиче Угарове:

Борис Сергеевич Угаров - известный мастер советской живописи, родился 6 февраля 1922 года в Петрограде, в семье рабочего. Живописью начал интересоваться еще в школьные годы, занимался в художественной студии Дома ученых. В Великую Отечественную войну 1941--1945 годов Борис Угаров ушел добровольцем на фронт. В 1945 году после демобилизации поступил в ленинградский Институт живописи, скульптуры и архитектуры имени И. Е. Репина, где учился у И. Э. Грабаря и В. М. Орешникова. С 1951 года Борис Сергеевич Угаров преподает в этом институте; с 1971 года он-профессор кафедры живописи и композиции, с 1977-го-ректор Института. В 1978 году Борис Угаров избран действительным членом Академии художеств СССР.
Выставочная деятельность художника велика. Его произведения экспонируются на всех крупных выставках в Советском Союзе и на выставках советского искусства в Болгарии, Финляндии, ГДР, Швеции, Японии, Польше, Венгрии, Италии, Бельгии и других зарубежных странах. Борис Сергеевич Угаров удостоен звания лауреата Государственной премии имени И. Е. Репина 1976 года за картины «Земля» (1972), «За землю, за волю» (1970), «Июнь. 1941 год» (1975). В творчестве Угарова получили развитие реалистические традиции русской школы живописи. Значимость эстетического идеала художника определяется связью его творчества с историей родного народа, с героическим прошлым страны. В эпических полотнах, посвященных Великой Октябрьской социалистической революции, гражданской войне, первым годам строительства социализма, раскрывается гражданственность автора. Постигая смысл изображаемых событий, чувствуя себя их свидетелем и участником, художник создает такие произведения, как «Октябрь» (1964), «За Землю, за волю!», «Декрет о земле», которые могут быть отнесены к высоким достижениям советского изобразительного искусства. Угаров преимущественно работает в станковой живописи но ему не чуждо стремление к монументализации, обобщению, экспрессивности образов. В полотне «Октябрь», например, художник усиливает выразительность подчеркнутой ритмикой движения, локальностью цвета.
Современность вошла в творчество художника прежде всего темой Великой Отечественной войны. Юношей, почти мальчиком встретил Борис Угаров войну, и военными годами во многом определен его жизненный и творческий путь. Понимание истоков героизма людей, участвующих в трагедии военных лет, придает достоверность произведениям художника, таким как «Ленинградка. В сорок первом» (1961), «Мать. 1941 год» (1975).
Как истинный художник Борис Угаров ищет выразительные пластические средства для воплощения своих замыслов. Он проявляет особое внимание к композиции, «режиссуре» картин. Тонкость колорита - характерная черта живописной манеры художника, предпочитающего градации тона открытой яркости красок. Мастер много работает в технике акварели и темперы. Темперой выполнен «Портрет М. О. Угаровой» (1970),
изысканная цветовая гамма которого прекрасно гармонирует с психологизмом образа.
Среди небольших, камерных произведений Бориса Сергеевича Угарова есть несомненные удачи; это удивительная по чувству эпохи работа «Пушкин» (197О), «Зимка» (1978) и «За околицей» (1971) – свидетельство того, как в простом, будничном художник увидел красоту. В этих полотнах особенно ярко проявилась индивидуальность почерка художника-виртуозность мазка, легкость тона, ощутимо его общение с природой, умение передать непосредственность впечатлений от увиденного.
Творчество Бориса Сергеевича Угарова при всем многообразии форм и богатстве содержания отличается редкой цельностью. Однажды Угаров сказал, что с начала своего творческого пути он занят разработкой одной темы-темы человеческой жизни, которую стремится осмыслить и воспроизвести в художественных образах, раскрывая сложные пути ее обновления и развития. И в этом видит мастер главную свою задачу.

Г. С. Арбузов

Философия, понимание, видение, наблюдение, идеи и мечты.

2012
- Самый важный вопрос, на который надо себе честно ответить, чем бы я занимался, если не нужно было бы работать?
- Названия картин приходят из ниоткуда, откуда то из глубин мозга, он сам их рождает. Далее надо записать их на бумагу, чтобы они лежали и ждали своей очереди для нанесения.
- В жизни важно только одно, что ты делаешь и как.
- Думаешь о деньгах во время творчества — можно его выбрасывать.
- Все делать, как в игре с пониманием того, что делаешь.
- Не существует несовместимых цветов, этим мы и отличаемся от природы.
- Когда нечего терять — действуй, так как терять нечего.
- Чем больше отпечатков на картине, тем она дороже, для меня.
- От жизни мне много не надо: пластилин, бумага и велосипед, остальное все само придет.
- Когда нет конкурентов, спорить и доказывать никому ничего не надо, а когда они есть лучше за ними просто наблюдать.
- Живу сейчас, уверен только в этом дне.
- Нашел то, что называется бесконечность.
- Запоминай где первый мазок и где последний, хотя первый очень сложно найти, а последний ставь в правом нижнем углу.
- Последнее время мной стал руководить кто-то, кто внутри меня, раньше как то не слушал его, да кто он такой, чтобы решать важные дела, надо искать ответы снаружи, окружение уж точно лучше знает, как мне действовать в этом мире. Теперь понятно, почему стали всплывать воспоминания из детства в таких больших количествах.
- Вообще факты это всего лишь наивный вымысел мозга человека, которые, кстати, основываются и доказываются такими же вымыслами другого мозга и так до бесконечности.
- Вот сижу, смотрю на картину и постоянно вижу, что то новое. Особенно интересно получается, если выбрать определенный цвет и смотреть только на него, другое изображение появляется. Однозначно с первого просмотра ничего не понятно.
- Когда процесс идет полным ходом, у меня даже пластилин быстрее плавится в руках.
- Картины из пластилина уже в корне имеют позитивный оттенок.
- А вы когда-нибудь задумывались над тем, почему пельмени, слепленные бабушкиными руками намного вкуснее тех, что делает машина (при условии, что все ингредиенты одинаковы)?
- Любая благодарность по собственному убеждению обязательно возвращается по внешнему принуждению.
- Отдых это состояние души, когда она лениться. Когда мне лениво я беру пластилин или кручу педали.
- Этот мир может спасти только хобби.
- Я бы поставил памятник тому, кто придумал принцип «Сегодня хорошо, а завтра еще лучше».
- Почему Россия отстала от всего мира в развитии? А мы не клеили обои за шкафами и батареями.
- Что самое главное для тебя в отношениях с девушками? Взаимное уважение личных интересов и внутреннего мира со всеми исходящими намерениями.
- Будь аккуратен с влюбленностью, можешь уйти со своего пути.
Когда ты кому-нибудь что-нибудь должен, тогда он тобой управляет.
Жизнь она намного легче, ее воспринимать надо проще.

2013
-Каждая картина это, как новая битва, никогда не знаешь кто выиграет!
— А ты заметил, что картины со временем становятся более матовыми. — А они как вино, со временем только лучше.
- Если ты боишься того, что у тебя получается в процессе — вспомни, что ты делаешь это ради удовольствия.
- Чем технически грамотно исполненный рисунок отличается от всякого рода мазни? В первом случае художник использует голову, во втором душу. Когда ты используешь голову, тогда придерживаешься определенных и установленных кем то правил, когда ты слушаешь голос души, тогда ты следуешь своим путем и устанавливаешь свои правила. Первому можно научиться, второму — никогда.
- Я вот что подумал, время же оно такое неуловимое, каждую секунду что то происходит, именно за секунду мир может столько интересного показать и так сильно измениться. Цени здесь и сейчас.
- Жизнь она как картина, что налепишь, то и видишь, получаешь, чувствуешь.
- У меня появилась цель ради цели.
- Слушай, тебе же удалось прикоснуться к душе. Как тебе чувство бесконечности?
- Картина без рамки имеет больше свободы для размышлений. Тоже самое касается и жизни.
- И пусть я не писатель, зато я пишу.
- Если не уверен, что сможешь сказать комплимент девушке без обязательств, лучше промолчать и забыть.
- Любое искусство — это выпуск наружу души, из клетки здравого смысла.
— А кто контролирует твои движения в процессе рисования? — Я его называю внутренний голос.
- «Не перед кем не склоняй голову, и никого не заставляй склонять ее перед тобой.» (Дон Хуан Матус)
- Люби себя, но про себя.
- Умей дожидаться своего, не беспокоясь.
- Лучше спросить чем просить и лучше получать нежели требовать.
- Пластилин за место красок, руки вместо кисти.
- Покажи картины не как ты умеешь, а как чувствуешь.
- «На мой взгляд, я часто, хотя и не каждый день, бываю сказочно богат — не деньгами, а тем, что нахожу в своей работе нечто такое, чему могу посвятить душу и сердце, что вдохновляет меня и придает смысл моей жизни.» (Винсент Ван гог)
- Есть два искусства: где художник следует по чьим либо правилам, а есть, где он следует своим.
- «Постарею, когда перестану быть молодым.» (Алексей Долматов)
- Ты — ребенок со взрослыми глазами и головой.
- Ты — растущий пластилинер, и расти тебе еще как минимум всю оставшуюся жизнь.
— Поговаривают, что пластилин не вечен. — Да ладно на этой Земле нет ничего вечного.
- На этой Земле не существует ничего более красивого, чем образ девушки! (природа не в счет)
- Жить размеренным и спокойным темпом — привилегия богатых. Учись!
- «Живи так, как будто живёшь последний день. Учись так, как будто жить тебе ещё тысячу лет.» (Конфуций)
- Время — зеркальная ловушка разума. Живи моментом, который перед твоими глазами.
- Пластилинер — человек делающий картины из пластилина.
Ты — растущий пластилинер, и расти тебе еще как минимум всю оставшуюся жизнь.
- Живи в шутку, но контролируй ее.
- «Счастье есть! За ним! За ним! А мне спортом надо заниматься!» (Катерина Беззубченко)
- Ты никто в этом мире, зато можешь взять у него все.
- «Оставайтесь свободными даже от тех, кто вещает вам о вашей свободе.» (Вадим Зеланд)
- Подружись со своим телом, и тогда ты обретешь здесь свободу.
- Должен же кто-то оставить пластилиновый след в бесконечности искусства.
- «Печальная участь ожидает того, кто наделен талантом, но вместо того, чтобы развивать и совершенствовать свои способности, чрезмерно возносится и предается праздности и самолюбованию. Такой человек постепенно утрачивает ясность и остроту ума, становится косным, ленивым и обрастает ржавчиной невежества, разъедающей плоть и душу.» (Леонардо да Винчи)
- «Помни: настойчивость, последовательность и упорство — вот три главные составляющие успеха.» (Рашид Карим)
- Пользуйся всем здесь и сейчас, туда ничего не возьмешь, разве что накопленный опыт.
- Все, что ты рисуешь — принадлежит Земле, рано или поздно она так и так заберет у тебя это.

2014
- Пластилиновая живопись — навсегда, пластилиновая живопись — бесконечность.
- «Я не стремлюсь навязать зрителю своих впечатлений от увиденного, я не вызываю его на диалог и размышления, я просто открываю перед ним окно, чтобы он вкусил свежесть зимнего воздуха, аромат прелой осенней листвы, и услышал шум летнего, прохладного леса.» (Роман Романов)
— Интересно, что нужно сделать, чтобы о тебе узнал один человек? —Подарить ему картину! — А, чтобы о тебе узнал весь мир?
— Как день встретишь, так всю жизнь и проживешь.
— Люблю жизнь и жить в жизни!
— Пластилин это всего лишь хобби, но лет через 100 и его повесят на стены душных музеев, будут продавать друг другу за бешеные цифры, подделывать, спекулировать. Наша система испорчена до невозможности, до самых атомов разума.
- Ценю и уважаю каждого, кто потратил хотя бы одну секунду зайдя в гости к пластилинеру :)
- «Образ Бога, в Нас, выражается в возможности говорить, творить и любить. Когда эти три составляющие в человеке исполняются, он, человек, испытывает максимальное удовлетворение жизнью.» (Игорь Сахаров)
— Хоть пластилин для тебя и хобби, а отвечать надо за него жизнью, тогда какой смысл этим вообще заниматься? — Ради удовольствия!
- Самая великая тайна в мире это сердце женщины!
- Надпись при входе в библиотеку: «Чтение может вызвать причину развития мозга!»
— Где родился там и пригодился. — Да, ты родился на Земле!
- При создании картины необходимо исключить, заблокировать мысль о получении какого-либо вознаграждения, но когда его дают — принять.
— Леплю то, что вижу, о чем думаю. — Ты рэпер, но на бумаге.
- Спасибо всемирной сети! Сейчас лучшее время, когда каждый может засветиться и показать свою уникальность без разницы в какой сфере. Это все дело выбора.
- Лучше один раз нарисовать, чем бесконечно трындеть. Верю в действие, а не в слова!
- Каждая картина — праздник души!
- Леплю подарки для дорогих и близких людей!
Написал Марат Закиров, 25.07.2014 11:12; комментариев: 0